sábado, 10 de septiembre de 2011

#Donostia2011: Zabaltegi-Perlas


Una selección de las películas más destacadas del año, entre las que se encuentran algunas de las presentadas en otros festivales del año. Los espectadores otorgan por votación popular el Premio del Público, dotado con 70.000 euros para el importador español del film ganador. Un segundo premio de 35.000 euros se destina a la película europea que obtenga mayor votación.

Lista de películas:

Drive de Nicolas Winding Refn

Drive fue otra de las más sugestivas propuestas del último Festival de Cannes, un film que le valió a Nicolas Winding Refn el premio al Mejor Director. Ryan Gosling protagoniza este estilizado thriller en la mejor tradición del cine negro. Se trata de la primera producción estadounidense del danés Nicolas Winding Refn (Copenhague, 1970), director de culto en el panorama del cine europeo gracias a su trilogía Pusher (Pusher: Un paseo por el abismo, 1996) –que compitió en la sección Zabaltegi-Nuevos Directores del Festival de San Sebastián–, Pusher 2 (Con las manos ensangrentadas, 2004) y Pusher 3 (2005), así como por sus films Bleeder (1999), Fear X (2003), Bronson (2008) y Valhalla Rising (2009).





Duo ming jin / Dyut ming gam (Life without principle) 
de Johnnie To


Duo ming jin / Dyut ming gam (Life without principle) es el último trabajo del director hongkonés Johnnie To, un film que competirá en la Sección Oficial del próximo Festival de Venecia. En esta nueva aportación al género en el que ha demostrado ser un maestro, el thriller de acción, To cuenta cómo en torno al botín de un robo se entrecruzan los destinos de tres personajes desesperados por conseguir dinero rápido. Con más de cincuenta películas como director y sesenta como productor en su filmografía, Johnnie To (Hong Kong, 1955) es uno de las figuras más prestigiosas del actual cine asiático. Ha competido en las secciones oficiales de los festivales de Berlín, Cannes y Venecia y en su larga carrera se pueden encontrar auténticos clásicos del moderno cine policiaco: Am zin (Running Out of Time, 1999), Cheung fo (The Mission, 1999), Chuen jik sat sau (Full Time Killer, 2001), PTU (2003), Dai si gin (Breaking News, 2004), Hak se wui (Election, 2005), Hak se wui yi wo wai kwai (Election 2, 2006), Fong juk (Exiled, 2006) o San taam (Mad Detective, 2007). Su film Fuk sau (Vengeance, 2009) fue presentado en la sección Zabaltegi-Perlas de la 57 edición del Festival de San Sebastián.



Et maintenant on va où? de Nadine Labaki

Et maintenant on va où? es la nueva película de la cineasta libanesa Nadine Labaki, una lúcida y divertida llamada a la reconciliación que toma como base el conflicto entre cristianos y musulmanes. La actriz y directora Nadine Labaki (Baabda, 1974) se dio a conocer internacionalmente gracias a su primera película, Caramel (2007), que fue presentada en la sección Zabaltegi-Perlas de la 55 edición del Festival de San Sebastián (2007) y obtuvo el Premio del Público. Labaki fue posteriormente miembro del jurado de la Sección Oficial de la 56 edición del Festival (2008).





Jodaeiye Nader az Simin (Nader y Simin, una separación) de Asghar Farhadi

La cinta iraní Nader y Simin, una separación, dirigida por Asghar Farhadi (Khomeynishahr, 1972) fue la gran triunfadora del pasado Festival de Berlín. Este drama sobre las consecuencias de un divorcio y la separación familiar se hizo con el Oso de Oro a la Mejor Película, además del Oso de Plata correspondiente a Mejor Actor y Actriz. Asghar Farhadi se dio a conocer internacionalmente cuando su película A propósito de Elly (2009) obtuvo el Oso de Plata al Mejor Director en el Festival de Berlín. Con sus anteriores cintas, Raghs dar ghobar (2003) y Chaharshanbe-soori (2006), también compitió en los Festivales de Moscú y Locarno, respectivamente.




L’Envahisseur de Nicolas Provost

L’envahisseur es una producción belga dirigida por Nicolas Provost que trata el tema de la inmigración a través de las peripecias de un joven africano sin papeles que trata de sobrevivir en la sociedad europea. Este film, que competirá en la sección “Orizzonti” del Festival de Venecia, supone el debut en el largometraje del reputado videoartista Nicolas Provost (Bélgica, 1969), cuyos cortometrajes experimentales han competido en los más prestigiosos festivales internacionales, entre ellos Berlín, Sundance, Rotterdam, Turín y Clermont-Ferrand: Papillon d’amour (2003), Exoticore (2004), The Divers (2006), Induction (2006), Suspension (2006), Plot Point (2008), Long Live the New Flesh (2009), Storyteller (2010) o Stardust (2010), entre otros. Su trabajo ha sido objeto de retrospectivas y exposiciones en todo el mundo.



Le havre de Aki Kaurismäki

Le havre es el último trabajo del maestro finlandés Aki Kaurismäki. Una cinta que obtuvo el premio FIPRESCI de la crítica internacional en el Festival de Cannes y en la que el cineasta nos narra una de sus tragicómicas fábulas proletarias. Kaurismäki (Orimattila, 1957) sigue siendo considerado uno de los más importantes directores europeos del cine actual y sus películas siempre están presentes en los más importantes festivales internacionales. Cintas clave de su filmografía como Ariel (1988), La chica de la fábrica de cerillas (1990), Nubes pasajeras (1996) o Un hombre sin pasado (2002) son auténticos clásicos modernos.





Martha marcy may Marlene de Sean Durkin

Otra producción estadounidense presente en la sección Zabaltegi-Perlas es Martha marcy may Marlene, un inquietante drama sobre una joven abducida por una secta que ha sido dirigido por Sean Durkin y protagonizado por Elizabeth Olsen. Durkin debuta en el largometraje con esta película, galardonada con el premio a la Mejor Dirección en la competición nacional del Festival de Sundance. El film también compitió en la sección “Un certain regard” del último Festival de Cannes, donde obtuvo el Prix Regard Jeune.




Pina de Wim Wenders

Pina es el nuevo trabajo del reputado cineasta alemán Wim Wenders, quien hace su primera incursión en el cine tridimensional con este espectacular documental sobre la gran bailarina Pina Bausch y sus deslumbrantes coreografías. Wenders se ha convertido ya en uno de los nombres legendarios del cine alemán gracias a inolvidables películas como Alicia en las ciudades (1974), En el curso del tiempo (1976), El amigo americano (1977), Paris-Texas (1984) o El cielo sobre Berlín (1987). Pina fue presentada en la última edición del Festival de Berlín y obtuvo el galardón al Mejor Documental en los premios anuales del cine alemán.




Shame de Steve McQueen

Shame es la nueva película de Steve McQueen, una producción británica protagonizada por Michael Fassbender y Carey Mulligan acerca de Brandon, un neoyorquino treintañero que es incapaz de controlar su vida sexual y cuya existencia se desmorona cuando su hermana menor se muda a su apartamento. El film es un penetrante y oportuno estudio sobre nuestras necesidades y cómo afrontamos las experiencias que definen nuestras vidas. Steve McQueen (Londres, 1969) se dio a conocer en el panorama cinematográfico cuando su ópera prima, Hunger (2008), ganó la Camera d’Or en el Festival de Cannes. La cinta fue después reconocida y premiada en numerosos festivales internacionales y se presentó en la sección Zabaltegi-Perlas de la 56 edición del Festival de San Sebastián. Shame ha sido seleccionada para competir en la próxima edición del Festival de Venecia.


The artist de Michel Hazanavicius

La cinta francesa The artist fue una de las más deliciosas sorpresas de la pasada edición del Festival de Cannes, donde se hizo con el premio al Mejor Actor para su protagonista, Jean Dujardin. Dirigida por Michel Hazanavicius, se trata de un sorprendente homenaje al cine de los años veinte, una tierna historia de amor contada en forma de película muda y en blanco y negro. Hazanavicius se hizo muy popular en Francia gracias a sus parodias del cine de espías que también protagonizó Jean Dujardin, OSS 117: El Cairo, nido de espías (2006) y OSS 117, perdido en Río (2009).




The tree of life (El árbol de la vida) de Terrence Malick

La película que inaugurará la sección Zabaltegi-perlas es la ganadora de la Palma de Oro en la última edición del Festival de Cannes, El árbol de la vida, una poética y personal reflexión sobre el sentido de la existencia humana protagonizada por Brad Pitt y Sean Penn. Con solo cinco películas en su filmografía, el estadounidense Terrence Malick (Illinois, 1943) es una auténtica figura de culto en la historia del cine americano ya desde que su primera obra, Malas tierras (1974), obtuviera la Concha de Oro en el Festival de San Sebastián. Posteriormente con Días del cielo (1978) ganó el premio al Mejor Director en Festival de Cannes y con La delgada línea roja (1999) el Oso de Oro en el Festival de Berlín. La Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica (FIPRESCI) ha otorgado su Gran Premio al Mejor Film del año a la película de Malick. El galardón es el resultado de la votación de 205 críticos de todo el mundo, miembros de FIPRESCI a largometrajes estrenados en el último año. La entrega del premio tendrá lugar durante la gala de inauguración de la 59 edición del Festival de San Sebastián, el próximo 16 de septiembre en el Auditorio Kursaal.





Tyrannosaur de Paddy Considine

Tyrannosaur es una producción británica que supone el debut como director del actor Paddy Considine. Protagonizada por Peter Mullan y Olivia Colman, Tyrannosaur es un drama en la mejor tradición del cine realista británico acerca de la amistad entre un alcohólico y una mujer maltratada. Paddy Considine (Burton-on-Trent, 1974) tiene a sus espaldas una sólida carrera como actor que incluye títulos como 24 Hour Party People (2002), En América (2003), Cinderella Man. El hombre que no se dejó tumbar (2005), Bosque de sombras (2006) o Submarine (2010). En el pasado Festival de Sundance, Tyrannosaur obtuvo el premio a la Mejor Dirección en la competición internacional y el Premio Especial del Jurado para sus dos protagonistas.




Consulta el resto de la programación del festival

6 comentarios:

  1. La verdad es que la programación de este año es fantástica, me dais mucha envidia!!!! Por cierto, un placer conoceros en el Phenomena y espero que nos veamos en Sitges :-). Aunque me queda el resquemor de que no se quien es Alan Smithee y quien BCNDays jajaja. ¿Quien llevaba la camiseta de los pitufos?. Un abrazo a los dos.

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  2. Hola Daniel,

    Estamos intentando cuadrar una especie de agenda ahora que han salido los horarios y es bastante de vértigo. A ver cómo va la cosa una vez allí porque seguro que se nos desmonta por todas partes.

    Estuvo muy bien lo de vernos en Phenomena y supongo que volveremos a vernos por Sitges.

    ¿La camiseta de Los Pitufos? ¿Quién crees que era?

    Un abrazo!

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  3. Ufff, me lo pones dificil jejeje, por probar uno a voleo, ¿Alan? :-)

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  4. jajaja Estas dentro de la media, absolutamente todo el mundo dice lo mismo. Pues noooooo! Era yo BCNdays el de los pitufos y Alan era el de la camiseta amarilla. Lo dicho, fue un placer conoceros! Nos vemos por Sitges! Un abrazo!

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  5. Bienvenido David C! Coincido, Drive es de las más esperadas del año y además de Donostia también la tendremos en Sitges, todo un lujo. Saludos!

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