Donostia 2012: Zabaltegi Perlas y Tercer Premio Donostia

Ayer recibimos con sorpresa la noticia de un tercer premio Donostia, a los previamente anunciados, Oliver Stone y Ewan McGregor, se les añadirá el famoso actor Tommy Lee Jones. 

Jones obtuvo un Oscar al mejor actor secundario por su encarnación del intransigente Marshall Sam Gerard en el gran éxito de taquilla El fugitivo (1994). También recibió por este trabajo un Globo de Oro al mejor actor secundario. Tres años antes, había obtenido su primera nominación al Oscar por dar vida a Clay Shaw en el film de Oliver Stone JFK: caso abierto. En 2007, su trabajo en el aclamado film En el Valle de Elah le valió otra nominación al Oscar, y ese mismo año protagonizó la película ganadora del Oscar No es país para viejos de Joel y Ethan Coen.

Su más reciente trabajo es Hope Springs (Si de verdad quieres...), película en la que comparte protagonismo con Meryl Streep. El film será presentado en la sección Zabaltegi Perlas. Solo nos queda una pregunta después de este anuncio ¿Habrá este año un cuarto premio Donostia?

Seguimos con Zabaltegi Perlas porque esta mañana se han anunciado la lista de las películas que estarán presentes en esta edición. Como siempre la sección pretende mostrar una selección de algunas de las más notables películas que se han podido ver este año en importantes certámenes cinematográficos internacionales. Es así como la Palma de Oro de Cannes, Amour de Michael Haneke, y el Oso de Oro de Berlín, César debe morir de los hermanos Taviani, se presentan como los platos fuertes de la sección. Vamos a repasar los títulos.

Amour de Michael Haneke (Francia-Alemania-Austria)

Inauguración

Ganadora de la Palma de Oro en la última edición del Festival de Cannes, la nueva película de Michael Haneke tiene como protagonistas a Georges y Anne, dos profesores de música de ochenta años de edad cuyo amor se verá puesto a prueba cuando ella sufre un infarto y su cuerpo queda paralizado. El film está protagonizado por Jean-Louis Trintignant, Emmanuelle Riva e Isabelle Huppert.

The angel's share de Ken Loach (Reino Unido-Francia-Bélgica-Italia)

Clausura

El nuevo film de Ken Loach, uno de los cineastas británicos de mayor repercusión internacional, compitió en la Sección Oficial del pasado Festival de Cannes y obtuvo el Premio del Jurado. Su protagonista es un joven que, al tener su primer hijo, decide enmendar los delitos que cometió en el pasado y descubre que tiene un talento inesperado como degustador de whisky.

Après Mai de Olivier Assayas (Francia)

El nuevo film de Olivier Assayas, que compite en el Festival de Venecia, tiene como protagonista a un estudiante que vive el torbellino político y creativo de la Francia de los años 70, y que se debate entre su compromiso radical y sus aspiraciones personales.

Beasts of the southern wild (Bestias del sur salvaje) de Benh Zeitlin (EEUU)

La ópera prima de Benh Zeitlin obtuvo la Cámara de Oro en la última edición del Festival de Cannes y el Gran Premio del Jurado en Sundance. Las aguas subirán, extraños animales regresarán de la tumba y todo lo que haya más allá del dique desaparecerá en este cuento acerca de Hushpuppy, una niña de seis años que vive con Wink, su padre, casi en el fin del mundo.

Cesare deve morire (César debe morir) de Paolo y Vittorio Taviani (Italia)

Los hermanos Paolo y Vittorio Taviani ganaron el Oso de Oro en la pasada edición del Festival de Berlín con este film sobre los esfuerzos de un grupo de presos para llevar a cabo una representación, en la cárcel, de la obra de Shakespeare Julio César.

Hope springs (Si de verdad quieres...) de David Frankel (EEUU)

Tommy Lee Jones, Meryl Streep y Steve Carell son los protagonistas de esta comedia protagonizada por Kay y Arnold, un matrimonio que lleva más de treinta años compartiendo sus vidas. Pero lo que desde fuera parece la armonía y estabilidad perfecta de un matrimonio maduro, se ha convertido en monotonía y tedio para Kay. Echa en falta la chispa de la primera época, el deseo, la pasión, la lujuria… Y decide ponerle remedio apuntándose a una terapia impartida por un famoso sexólogo...

The imposter (El impostor) de Bart Layton (Reino Unido)

Un documental que reconstruye la historia de un joven que se hace pasar por el hijo desaparecido de una familia norteamericana. Aunque sea moreno en vez de rubio, francés y diez años mayor que el niño desaparecido, la familia lo acepta. Este film de Bart Layton compitió en los festivales de Sundance y Edimburgo y fue galardonado en el de Miami.

Io e te de Bernardo Bertolucci (Italia)

Presentado en el Festival de Cannes fuera de competición, este es el último trabajo del veterano cineasta italiano Bernardo Bertolucci, autor de clásicos como Ultimo tango a Parigi  (El último tango en París, 1972), Novecento (1976), The Last Emperor (El último emperador, 1987) o The Sheltering Sky (El cielo protector, 1990). Su nueva película tiene como protagonista a Lorenzo, un adolescente de 14 años con dificultades para relacionarse con su familia y el mundo en el que vive que decide esconderse durante una semana en el sótano de su casa. Pero la frágil y rebelde hermanastra de Lorenzo hace su aparición y acaba con su tranquilidad.

No de Pablo Larraín (Chile-EEUU-México)

Pablo Larraín, que partìcipó en la sección Horizontes Latinos con sus anteriores películas Tony Manero (2008)  y Post Mortem (2010), obtuvo el Premio de la Quincena de Realizadores de Cannes con este film.  Ante la presión internacional, el dictador chileno Augusto Pinochet se ve obligado a organizar un referéndum de apoyo a su presidencia en 1988. Los líderes de la oposición convencen a René Saavedra, un joven y atrevido ejecutivo publicitario, para que se encargue de la campaña a favor del NO. A pesar de disponer de recursos muy limitados y del férreo control de la policía del déspota, Saavedra y su equipo llevan a la práctica un plan audaz para ganar el referéndum.

Savages (Salvajes) de Oliver Stone (EEUU)

El director Oliver Stone, ganador de tres Oscar y director de clásicos como Platoon, Nacido el 4 de julio o JFK, regresa con un trepidante thriller basado en la novela negra superventas de Don Winslow acerca del enfrentamiento entre un par de cultivadores de marihuana y un implacable cártel de narcotraficantes de Baja California. Protagoniza el film un un reparto estelar formado por Taylor Kitsch, Blake Lively, Aaron Taylor Johnson, John Travolta, Benicio Del Toro, Salma Hayek, Emile Hirsch y Demian Bichir.

The sessions (Las sesiones) de Ben  Lewin (EEUU)

Película ganadora del Premio del Público y el Premio Especial del Jurado en el Festival de Sundance. Basada en los escritos autobiográficos del periodista y poeta Mark O'Brien, cuenta la historia de un hombre confinado a un pulmón artificial que decide, a los 38 años, perder su virginidad, con la ayuda de una terapeuta y el asesoramiento de su sacerdote. John Hawkes, Helen Hunt y William H. Macy son los protagonistas.

Esta no es la vida privada de javier Krahe de Ana Murugarren, Jaquín Trincado (España)

(Fuera de concurso)

Cinéma Vérité, road movie, pura comedia. Este film producido en 2006 muestra un Krahe por el que, en cierta medida, no pasa el tiempo, vive libre de ataduras a la industria y ejecuta más de 70 actuaciones anuales, dibujando un particular mapa de España en el que un público fiel le espera año tras año. Fragmentos que recupera la película, como su polémica actuación junto a Sabina contra la OTAN y Felipe González censurada en su día, o el súper 8 Sobre la Cristofagia, vuelven a generar un acoso y una polémica inusitada.

Las 10 películas más esperadas de Venecia 2012

Ayer arrancó la 69 edición del Festival Internacional de Cine de Venecia, que tendrá lugar hasta el próximo 8 de septiembre. 17 títulos optan al preciado León de Oro en una Sección Oficial plagada de grandes nombres. La inauguración de ayer fue a cargo de Mira Nair que ya ganó el León de Oro el año 2001 por La boda del Monzón. Nair ha presentado The Reluctant Fundamentalist, un drama ambientado en el Nueva York post-11S que no ha tenido muy buena acogida entre la prensa. Seguiremos de cerca estos días las noticias y críticas que nos lleguen desde el Lido, mientras hemos realizado nuestro top 10 de películas más esperadas del festival. Recuerda que también puedes disfrutar de alguno de los títulos que se proyectarán en la sección Orizzonti desde casa. Vamos con nuestro top 10:

10. To the wonder de Terrence Malick

Una de las presencias más esperadas en Venecia es la de Terrence Malick y su nuevo trabajo que goza de  un reparto compuesto por Ben Affleck y Javier Bardem. Tras ganar el año pasado la Palma de Oro en Cannes con El árbol de la vida, Malick ha realizado To the wonder en un tiempo récord para lo que suele ser su frecuencia habitual. Una vez más se nos presenta un film difícil, de imágenes preciosistas que puede acabar por dividir radicalmente a la audiencia.

9. Outrage beyond de Takeshi Kitano

Takeshi Kitano es uno de los grandes clásicos de la Mostra. Ganador del León de Oro el año 1997 por Hana-bi. Flores de fuego y galardonado con un Premio Especial por la dirección de Zatoichi en 2003, nos presentará la secuela de su anterior film Outrage, su vuelta al mundo de la violencia yakuza. Sin duda, uno de los imprescindibles.

8. Après Mai de Olivier Assayas

Après Mai seguirá los pasos de Gilles, un estudiante parisino que, a comienzos de los 70, se ve envuelto en el crispado clima socio-político que caracterizaría toda la década. Olivier Assayas vuelve tras el rotundo éxito de su miniserie Carlos con el que parece un contundente retrato de la juventud europea que participó en los convulsos acontecimientos que marcaron los primeros años de la década de los 70, tras las protestas acaecidas en Francia durante Mayo de 1968. 

7. Paradies: Glaube de Ulrich Seidl

Tras ganar en 2001 el Premio Especial del Jurado en Venecia con Días perros, Ulrich Seidl vuelve a la Mostra con la segunda parte de su serie Paradies. La primera parte Paradies: Liebe, un retrato transparente sobre el turismo sexual presentado recientemente en Cannes, le valió a Seidl el apodo de "el nuevo Haneke". Estaremos al tanto de este realizador que afirma ir en la búsqueda de los límites entre la realidad y la ficción.

6. Penance de Kiyoshi Kurosawa

Miniserie para la televisión que también será presentada íntegramente en San Sebastián, tras su previo paso por Venecia. Con más de 4 horas de duración, el reputado cineasta japonés Kiyoshi Kurosawa (Pulse, Tokyo Sonata) se centra en el misterioso asesinato de una niña que desaparece en su propio colegio delante de sus compañeras de clase. Las niñas son incapaces de recordar al secuestrador, por lo que la madre de la víctima lanza sobre ellas una condena: "Haced todo lo que sea para encontrar al asesino. Si no, deberéis cumplir una penitencia".

5. Spring Breakers de Harmony Korine

El controvertido y polémico director de Gummo (FIPRESCI Mención de Honor en Venecia 97) vuelve al Lido y está destinado a presentar uno de los filmes más radicales de la Mostra. Spring Breakers será un retrato, fiel a su particular estilo, de las bandas callejeras de la capital de California presentando un sugerente casting con Selena Gomez, Vanessa Hudgens, Ashley Benson y Rachel Korine a la cabeza. Un plato fuerte para los más atrevidos.

4. Thy Womb de Brillante Mendoza

Se podría decir que últimamente un festival de cine no es un festival sin la presencia del aclamado realizador filipino Brillante Mendoza. Hace unos meses presentaba Captive en el festival de Berlín y ahora nos trae Thy Womb en la Mostra. La cinta será el retrato de una mujer que vive en el pueblo indígena Badjao, una comunidad nómada filipina que atraviesa por un momento de empobrecimiento mayor al de los últimos tiempos. Una de las cintas más esperadas del director de obras maestras de la talla de Kinatay, Lola o Foster child.

3. Passion de Brian De Palma

Una de las grandes noticias desde su anuncio, la presencia de Brian de Palma en Venecia. Vuelve el maestro del thriller con esta lucha de poder a muerte entre dos mujeres en el mundo de los negocios internacionales con tintes eróticos. ¿Una vuelta a los orígenes? ¿Veremos al mejor de Palma de nuevo coqueteando con la serie B?

2. Pieta de Kim Ki-duk

Vuelve Kim Ki-Duk, y la pregunta que todos nos estamos haciendo ahora mismo es ¿Cual de los dos vuelve? ¿El de Hierro 3 o el de Arirang? Pieta es uno de los títulos orientales más esperados que podremos disfrutar en octubre en el próximo Festival de Sitges. Hasta entonces estaremos muy al tanto de su acogida en el Lido.

1. The master de Paul Thomas Anderson

The master no solo es la película más esperada de Venecia 2012, es el estreno más esperado del año en la mayoría de los círculos cinéfilos más exigentes. The master ha sido un proyecto llevado en estricto secreto, rodado en 70 milímetros con una trama que gira en torno al creador de la Iglesia de la Cienciología. Protagonizada por Joaquin Phoenix y Philip Seymour Hoffman. Ha llegado el momento, las expectativas son muy altas para el director prodigio que con solo 29 años filmó esa obra maestra llamada Magnolia.

Donostia 2012: Oliver Stone y Ewan Mc Gregor Premios Donostia

Oliver Stone

Más noticias llegan del Zinemaldia, Oliver Stone, John Travolta y Benicio Del Toro presentarán Salvajes (Savages) en Zabaltegi-Perlas, además Stone recibirá el Premio Donostia 60 Aniversario a toda su carrera.

Oliver Stone (Nueva York, 1946) se ha convertido en uno de los cineastas más emblemáticos del moderno cine americano gracias a su tratamiento de candentes temas sociales y políticos y su poderoso estilo visual. Se inició en el cine como guionista y ganó su primer Oscar en 1978 por el guión de El expreso de medianoche de Alan Parker, además de ser autor también de los guiones de films tan populares como Conan el bárbaro de John Milius o Scarface, el precio del poder de Brian de Palma. Debutó como director en 1981 con el thriller fantástico La mano, pero no sería hasta cinco años más tarde cuando definiría su estilo y sus intereses como director con el drama político Salvador (1986), que inauguró en su día las proyecciones en el Velódromo en el Festival de San Sebastián. Seguiría el film que lo consagró internacionalmente, Platoon (1986), un duro retrato de la guerra de Vietnam por el que obtuvo el Oscar al Mejor Director y que también fue premiado con la estatuilla a la Mejor Película. Su éxito continuaría con su ácida visión del mundo de los grandes negocios en Wall Street (1987) y con su regreso al trauma de Vietnam en Nacido el 4 de julio, que le valió un segundo Oscar al Mejor Director. En sus siguientes películas Stone ha trazado un profundo e impactante retrato de la América moderna, tratando, entre otros, temas como el asesinato de Kennedy en JFK: caso abierto, la presidencia de Richard Nixon en Nixon (1995), la violencia de la sociedad americana en Asesinos natos, la corrupción del deporte en Un domingo cualquiera, o el atentado del 11-S en World Trade Center (2006). Stone ha visitado el Festival de San Sebastián en cuatro ocasiones, con motivo de la presentación de Salvador, Asesinos natos y World Trade Center en el Velódromo y de su documental Looking for Fidel (2004) en Zabaltegi Especiales.

Oliver Stone no va a ser el único premiado, la 60 edición del Festival de San Sebastián otorgará un Premio Donostia al actor Ewan McGregor como reconocimiento a toda su carrera. El actor también presentará su último trabajo, Lo imposible, dirigido por Juan Antonio Bayona. Considerado uno de los mejores actores de su generación, Ewan McGregor se ha ganado el aplauso del público con los distintos papeles que ha ido representando dentro de los más diversos géneros, estilos y ámbitos en los que ha trabajado.

Ewan McGregor

McGregor nació en Perth, Escocia, y ha destacado por escoger, a lo largo de toda su carrera, papeles atrevidos y llenos de fuerza; desde el heroinómano Mark Renton en Trainspotting de Irvine Welsh, con el que se dio a conocer, al legendario Obi-Wan Kenobi de la saga de La Guerra de las Galaxias, hasta el papel que hizo junto a Nicole Kidman en el musical Moulin Rouge. Estos son algunos de los títulos en los que ha participado: El escritor de Roman Polanski, en la que le vimos junto a Pierce Brosnan; Ángeles y Demonios de Ron Howard, en la que trabajó con Tom Hanks; la comedia Phillip Morris, ¡Te quiero! con Jim Carrey; La lista, en la que compartía cartel con Michelle Williams y Hugh Jackman; El sueño de Cassandra de Woody Allen; Amelia, con Hilary Swank y Richard Gere; La isla de Michael Bay, con Scarlett Johansson; Big Fish de Tim Burton, en la que trabajó con Albert Finney, Jessica Lange y Danny DeVito; Young Adam, con Peter Mullan y Tilda Swinton, por el que recibió una nominación al Premio del Círculo de Críticos Cinematográficos de Londres; Black Hawk derribado de Ridley Scott; Little Voice, en la que pudimos verlo junto a Michael Caine; y la película sobre el glam rock dirigida por Todd Haynes, Velvet Goldmine.

Más recientemente lo hemos visto junto a Christopher Plummer en la película Beginners, que ganó el premio al mejor reparto coral en los Gotham Film Awards de 2011. McGregor también obtuvo un enorme éxito por su reciente actuación en la conmovedora La pesca del salmón en Yemen del director Lasse Hallström, cuyo reparto completaban Emily Blunt y Kristin Scott Thomas.

Black mirror

Hace ya varios años que las series han dejado de ser el hermano pequeño de las películas para demostrar que en muchos casos son más arriesgadas y capaces de ofrecer productos mucho más apetecibles, innovadores y creativos que muchas de las películas que llegan a la gran pantalla. A la larga lista de series imprescindibles, este año se ha añadido una miniserie británica de tres capítulos, Black mirror. En esta ocasión no estamos ante un producto donde se nos presentan unos personajes y situaciones que van evolucionando semana tras semana, sino que estamos ante una serie donde cada capítulo es una historia diferente, con personajes y situaciones nuevas, pero unidas por un vínculo común, las pantallas de televisión, el espejo negro al que hace referencia su título.

Black mirror podría ser la versión actual de las series de ciencia ficción que marcaron un hito en la historia de la televisión como La dimensión desconocida, Las crónicas de Ray Bradbury, Tales of the Unexpected de Roald Dahl o Misterio. Sin tener nada que ver con ellas, Black mirror nos plantea situaciones distópicas, tanto de un presente cercano como de sociedades futuristas, donde los adelantos tecnológicos nos han deshumanizado para convertirnos en esclavos de aquello que antes se denominaba la caja tonta y que cada vez cobra más inteligencia y autonomía.

Black mirror es la nueva creación de Charlie Brooker, autor de la serie que sorprendió a todos mezclando zombies con Gran hermano, Dead set: muerte en directo, y según sus propias palabras "cada episodio es acerca de la forma en que vivimos ahora y la forma en que podríamos estar viviendo dentro de 10 minutos si somos torpes". Si la tecnología es una droga, ya que tiene todas sus características, ¿cuáles son sus efectos secundarios? Ese terreno entre el placer y el malestar es la que nos muestra Black mirror desde la fría y oscura pantalla de nuestro televisor. Una serie imprescindible de terror cotidiano que nos invita a la reflexión mostrando una realidad que parece ficticia pero que no es más que el reflejo de nuestra sociedad en decandencia y del mundo al que nos encaminamos.

El himno nacional (The National Anthem)

El primer ministro británico recibe una llamada en plena noche para avisarle que han secuestrado a la princesa Susan, el personaje mediático más querido por la sociedad, y que su liberación depende única y exclusivamente de él. Para conseguir liberarla sana y salva el primer ministro deberá hacer una curiosa aparición en la televisión nacional. La amenaza, que ha llegado a través de Youtube, pronto se difunde de forma incontrolable gracias a Twitter y Facebook a pesar de los esfuerzos del gobierno por mantenerla oculta. The national anthem se sitúa en un presente alternativo y nos ofrece una crítica mordaz sobre la sociedad actual y el uso y repercusión de las redes sociales sin dejar de atacar al poder de la televisión frente a los poderes tradicionales. ¿Dónde está el límite entre el espectáculo, la noticia y la privacidad? ¿Es internet un arma de doble filo?

15 millones de méritos (15 Million Merits)

En esta ocasión la acción se sitúa en un futuro donde la sociedad se divide entre hombres libres y personas esclavizadas para generar la electricidad con la que funciona todo lo que nos rodea. El sueño de estos humanos alienados consiste en superar un casting que los hará estrellas de la televisión. Mientras tanto viven aislados consiguiendo dinero ficticio con el que comprar bienes ficticios o esquivar la publicidad que los bombardea continuamente. Una distopía que exagera algunos de los comportamientos que vemos en la televisión cada día, donde jóvenes idiotizados dedican todos sus esfuerzos para ser estrellas fugaces de la televisión sin preocuparse por sus consecuencias. ¿Las nuevas tecnologías nos están aislando cada vez más? ¿Es ético un entretenimiento a costa de la desgracia ajena?

Toda tu historia (The Entire History of You)

El tercer capítulo se sitúa una sociedad donde todos llevan implantado un elemento en la cabeza que almacena todo cuanto se ve, permiténdoles revivir su vida completa en la intimidad de sus retinas o compartir cualquier vivencia con los amigos en las pantallas de sus casas. Después de asistir a una fiesta, Liam empieza a sospechar que su mujer le ha sido infiel. A partir de ese momento, las bondades del implante se empezarán a poner en tela de juicio. Una distopía sobre el amor en los tiempos de internet, donde todo queda registrado. ¿Es feliz una sociedad que guarda más recuerdos en formato digital que en su cabeza? ¿Es razonable que todo lo que hacemos quede registrado para poder ser analizado por los demás?

La Mostra de Venecia 2012 en casa

El próximo miércoles 29 de agosto arranca la 69 edición de la Mostra de Venecia, uno de los festivales de cine más importantes del mundo. Durante 12 días todos los cinéfilos del planeta tendremos los ojos puestos en lo que ocurra en el Lido con la presencia de directores de la talla de Paul Thomas Anderson, Kim Ki-Duk, Brian de Palma o Brillante Mendoza. Pero esta vez no vamos a hablar de la sección oficial ya que por primera vez en la historia no nos tendremos que conformar con las crónicas de los afortunados corresponsales, sino que podremos vivir el festival desde nuestros hogares gracias a las nuevas tecnologías.

Este año la Mostra nos permitirá ver algunas de las películas de la Sección Orizzonti vía streaming por 4,20€ el pase. La selección cuenta con 10 películas y 13 cortometrajes y podremos ver algunas cintas de esta sección que cuenta en su jurado con figuras como Nadine Labaki o Milcho Manchevski, director de la excelente Before the rain. Orizzonti potencia las nuevas tendencias y en particular a los autores jóvenes  ofreciendo óperas primas o películas que exploran la innovación para conseguir la originalidad creativa.

Los pases coincidirán con los del Lido a las 21:00 y se podrán ver también durante las 24 horas posteriores a su inicio. Importante, todas las películas son en versión original subtitulada en inglés, pero si no domináis la lengua de Shakespeare, no os preocupéis porque en lista hay una cinta argentina, Leones. Otra cosa a tener en cuenta es que cada pase (streaming) solo puede ser visionado una sola vez. Si estáis interesados, apresuraos a comprar las entradas porque solo hay 500 "butacas" virtuales por película. Las entradas se pueden adquirir en Boxol.it

Programación

Jueves 30 Agosto

Gli equilibristi de Ivan De Matteo (Italia, Francia, 100')

Julio (Valerio Mastandrea) es un hombre de cuarenta años de edad que lleva una vida aparentemente tranquila. Una casa alquilada, un trabajo estable, un coche comprado a plazos, pero con una hija rebelde y un niño lindo dulce y soñador, una esposa (Barbora Bobulova), a la que ama pero traiciona. Julio es descubierto y se va, y su historia se derrumba de repente. Pero, ¿qué le sucede a una pareja en nuestros días cuando "se atreve" a separarse? La película, a través de una serie de eventos dramáticos, nos lleva a un mundo a manos de un hombre que de repente se descubre en el límite entre la salud y la pobreza.

Sábado 1 Septiembre

El sheita elli fat (Winter of discontent) de Ibrahim El Batout (Egipto, 94’)

Con el trasfondo de las protestas torbellino de la Plaza de Tahrir de El Cairo, que comenzó el 25 de enero de 2011, esta película nos lleva hacia una convincente prima, el duro viaje de la vida del activista Amr, el periodista Farah, y el Oficial de Seguridad del Estado Adel.

Domingo 2 Septiembre

Boxing day de Bernard Rose (UK, USA, 91')

Un hombre de negocios llamado Basili y su chofer, Nick, conducen al corazón de las montañas Rocosas, en medio de condiciones meteorológicas peligrosas. Cuando el viaje se convierte en potencialmente fatal, Basili debe decidir si está dispuesto a sacrificar su propia vida por la vida del otro.

Low tide de Roberto Minervini (USA, Italia, Bélgica, 92')

Roberto Minervini 

Un niño de 12 años y su madre soltera, viven vidas paralelas. El niño pasa sus días solo mientras su madre trabaja y sale con sus amigos. La soledad del niño es a la vez una fuente de libertad y un motivo de dolor. Sus exploraciones poco a poco sacan a la luz el contraste oscuro entre las reglas de la sociedad y las leyes de la naturaleza. Y en poco tiempo, el delicado equilibrio de su mundo interior se hace añicos por acontecimientos imprevistos.

Lunes 3 Septiembre

Leones de Jazmin Lopez (Argentina, Francia, Holanda, 80')

Félix, Sofía, Arturo, Niki e Isabel pasean por un bosque. Ellos parecen estar de vacaciones, pero algo está fuera, así se encuentran perdidos en Leones, un laberinto sin paredes, gobernado por leyes que van a tener que averiguar. A medida que marchan, cantan y seducen a los demás, se encuentran en el lugar y juegan con las palabras.

Martes 4 Septiembre

Menatek ha-main (The cuttoff man) de Idan Hubel (Israel, 76')

Gabi corta el suministro de agua a las personas que no pagan sus facturas. No hay otra opción, es eso o el desempleo. Cuanto más corta, más dinero hace. Como un ladrón que se cuela en los patios traseros, donde están los medidores de agua, como un ejecutor que vaga por las calles del barrio. Cuando la gente lo ve, lo maldicen y lo humillan. Lo culpan de su situación. Gabi mantiene el corte, ya que tiene una familia que mantener. ¿Cuánto tiempo pasará antes de que se rompa? El hijo de Gabi, que sueña con ser un jugador profesional de fútbol, es su única esperanza. Pero cuando un día Gabi llega a cortar el agua de un patrocinador en el equipo de su hijo, parece que su sueño se hará añicos.

Miércoles 5 Septiembre

L'intervallo de Leonardo Di Costanzo (Italia, Suiza, Alemania, 86')

Un niño, una niña encerrados en un enorme edificio abandonado de un barrio. Tienen que vigilarse mutuamente. Ella es la prisionera, él está obligado a actuar como carcelero por el cacique de la zona. A pesar de su corta edad, ambos son bastante maduros. Verónica actúa como una mujer madura y atrevida, Salvatore debe tener cuidado por su trabajo. Así, frente a la violencia de la prisión, los dos jóvenes tienen reacciones diferentes: Verónica una actitud rebelde; Salvatore es más sumiso y complaciente, quizás por miedo. Ambos son víctimas, pero es como si el uno diera la culpa al otro de su encarcelamiento. Conforme pasan las horas, sin embargo, la hostilidad entre los dos se convierte en una inevitable intimidad, fruto de los descubrimientos y confesiones mutuas. Dentro de las paredes de su aislamiento, Veronica y Salvatore encuentran una manera de revivir los sueños de la adolescencia. Los dos chicos viven una temprana y repentina ruptura de su vida adulta.

Jueves 6 Septiembre

Bellas mariposas de Salvatore Mereu (Italia, 100')

Cuenta la historia de una niña de doce años que vive en la degradación de los suburbios de Cagliari. Su punto de vista en este mundo es nítido y brillante. Ella tiene un sueño: volar en otra parte como una mariposa y los sueños de convertirse en una estrella de rock.  

Yema de Djamila Sahraoui (Algeria, Francia, 90')

Una pequeña casa abandonada, aislada en el campo argelino. Ouardia enterró a su hijo Tarik, militar, tal vez asesinado por su propio hermano Ali, líder de un maquis islamistas.

Viernes 7 Septiembre

Ja tozhe hochu (me too) de Aleksey Balabanov (Rusia, 83')

Aleksey Balabanov

Bien puede decirse que, en gran medida, el cine del ruso Alexei Balabanov es la mirada a la desintegración social y a la crisis repetida de los valores humanos. Con una mirada donde no está ausente la comedia su film Gruz 200, prohibida en la televisión de su país por su excesiva violencia y por la cual tuvo el premio al Mejor director en el Festival de Cine de Gijón, es una burlona mirada a la Unión Soviética en tiempos en los cuales el gigante de pies de barro se desmoronaba. Época de crísis del mundo comunista que llegaba a su fin y empezaba a entremezclarse peligrosamente con los asesinatos despiadados. Brat, con el siempre certero Sergei Bodrov en el protagónico, es también la evocación del final, aquí sojuzgado por el nihilismo y la marginación en un ambiente de gangsters y muerte.

CORTOS

Jueves 6 Septiembre

Miracle boy de Jake Mahaffy (USA, 17’)

Cho-de (Invitation) de Min-young Yoo (Corea dek Sur, 16’)

Resistente de Renate Costa Perdomo, Salla Sorri (Dinamarca, Finlandia, Paraguay, 20’)

I'm the one de Paola Morabito (Australia, 14’)

O afinador de Fernando Camargo, Matheus Parizi (Brasil, 15’)

Living still life de Bertrand Mandico (Francia, Bélgica, Alemania, 15’)

Cargo de Carlo Sironi (Italia, 15’)

Viernes 7 Septiembre

Frank-étienne vers la béatitude de Constance Meyer (Francia, 12’)

Titloi Telous (Out of frame) de Yorgos Zois (Grecia, 11’)

Luisa no está en casa de Celia Rico Clavellino (España, 19’)

Bansulli (The flute) de Min Bham (Nepal, 15’)

Las manos limpias de Carlos Armella (Mexico, 11’)

La sala de Alessio Giannone (Italia, 16’)

Sitges 2012: Nuevas Visiones

La sección Nuevas Visiones del Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya presentará una amplia e innovadora selección de películas que reunirá, en el apartado de ficción como en el documental, títulos de autores consagrados así como propuestas más jóvenes y rompedoras. El certamen, que se celebrará desde el 4 al 14 de octubre, quiere contribuir a consagrar de esta manera una apuesta intergeneracional con el talento como única premisa. Vamos a repasar los nuevos títulos que se han anunciado esta mañana.

A los ya anunciados previamente:

For love’s sake de Takashi Miike

Keyhole de Guy Maddin

Mistery de Lou Ye

Room 237 de Rodney Ascher

Se añaden:

The taste of money de Im Sang-soo

Im Sang-soo, uno de los nombres más importantes del cine coreano, será el encargado de abrir Nuevas Visiones con The taste of money, un cuento gótico contemporáneo en la línea de su anterior trabajo, The housemaid, que estuvo presente en Sitges 2010.

Vous n’avez encore rien vu de Alain Resnais

La clausura de la sección contará con una firma contrastada, Alain Resnais, el pope de los realizadores europeos, que demuestra estar en plena forma con Vous n’avez encore rien vu, un film vitalista que vuelve a poner en solfa la relación entre la realidad y la ficción.

Pieta Kim Ki-Duk

Tras su paso por la Mostra de Venecia, la película del maestro Kim Ki-Duk se podrá ver en Sitges. Pieta es un drama centrado en dos personajes, un cobrador de préstamos solitario y sin escrúpulos y una mujer que se le presenta un día pidiéndole disculpas por haberle abandonado, asegurando que es su madre.

Los salvajes de Alejandro Fadel

Narra la historia de cinco adolescentes que escapan violentamente de un instituto de menores del interior. Deben atravesar 100 kilómetros a pie, cruzando las sierras, ante la promesa de un hogar donde continuar sus días. Llevan unas pocas provisiones y una pistola. Cazan animales para alimentarse, roban las casas que encuentran a su paso, consumen drogas, se bañan en un río, se pelean, hacen el amor. Un crimen del pasado, un milagro y un sacrificio condicionan y atraviesan la peregrinación por el agreste paisaje rural.

Rebelle/War Witch de Kim Nguyen

En un lugar del África subsahariana, Komana, una niña de 14 años, le cuenta al hijo que crece dentro de ella la historia de su vida desde que estuvo en la guerra. Todo comienza cuando es secuestrada por el ejército rebelde con 12 años.

The fourth dimension de Harmone Korine, Alexsei Fedorchenko y Kwiecinski

Un dream team pan-global de directores conformado por el gringo Harmony Korine, el ruso Alexsei Fedorchenko y el polaco Kwiecinski, trabajará cada uno media hora de la película basándose en su propia interpretación sobre la cuarta dimensión. La de Val Kilmer será la primera y actuará como sí mismo. Suena como un viaje, ¿no? 

Leonora Carrington de Javier Martín-Domínguez

La última memoria viva del movimiento surrealista cuenta la batalla que emprendió para liberarse de una educación opresora y explorar y explayar su inconsciente hasta luchar contra la locura en un psiquiátrico español en los 40. Escapó hacia París con Max Ernst. Con la invasión nazi sobre Francia, Max fue arrestado y Leonora huyó a España al final de la Guerra Civil. En Lisboa se casó con el diplomático mexicano y poeta Renato Leduc. Tras emigrar a Nueva York y México, Leonora contrajo matrimonio con el fotógrafo de origen judío, Chiki Weisz, quien rescató los negativos de la maleta mexicana de Capa. Leonora falleció en 2011 a sus 94 años de edad.

Me@ the zoo de Chris Mourkabel y Valerie Veatch

Documental sobre Chris Crocker, un blogger de vídeos de un pequeño pueblo de Tennessee. La película hace un recorrido a través de un tapiz de los comentarios de web, vídeos de respuesta, fans y detractores, para retratar la polémica aparición de un héroe popular de Internet.

Mira que pelo más guay de Borja Echevarría

Tras ocho años por los escenários de toda España nuestra obra de teatro más emblemática ve la luz en el mundo del celuloide. Bajo la dirección de Borja Echebarria y la producción de "Pop Producciones" y "seXpeare".

La leggenda di Kaspar Hauser de David Manauli

El cuerpo del príncipe heredero Kaspar Hauser, que había desaparecido misteriosamente de niño, aparece en algún lugar cerca de la costa de Cerdeña en 1828. Esta llegada pondrá patas arriba las vidas de una pequeña comunidad de cinco personas que habita la isla italiana.

Crawl de Paul China

El sórdido propietario de un bar de mala muerte contrata a un misterioso asesino a sueldo croata para que elimine a un tipo que le debe dinero. Una inocente camarera se ve involucrada en el crimen. Ahora, prisionera en su propio hogar, la joven deberá tomar medidas desesperadas para mantenerse con vida.