AtlántidaFilmFest: MircroCríticas #1

Empezamos una ronda de MicroCríticas del Atlántida Film Fest, que este fin de semana encara su tramo final. El domingo se podrá visualizar en filmin la película de clausura Los ilusos de Jonás Trueba, también presente en la programación del inminente D'A. De momento os dejamos con las impresiones de algunas de las películas de este certamen digital. Dos las hemos recuperamos del pasado Festival de San Sebastián, las otras son nuevas.

Empezamos con la película que ha ganado el Festival. El jurado ya ha efectuado su veredicto y otorga el Premio a la mejor película a Después de Lucía de Michel Franco, la que ya fue ganadora en Un certain regard de Cannes 2012, una película notable aunque en nuestra opinión podían haber arriesgado algo más. También ha habido una mención especial para la cinta brasileña Sonidos de Barrio (que no nos gustó demasiado) y una mención a la mejor interpretación en Ali.

Después de Lucía de Michel Franco

Valoración: 7/10

Michel Franco ha estado presente con sus dos películas en el festival de Cannes. En 2009 participó en la Quincena de Realizadores con Daniel y Ana y este año su presencia con Después de Lucía le ha servido para obtener el premio Un Certain Regard. Después de Lucía es una película claustrofóbica sobre el bulling que consigue que el espectador se sienta identificado con la víctima a pesar de las diferencias generacionales. Lo que empieza como un drama sobre la ausencia de un familiar se transforma de repente en el sufrimiento real que padece esta adolescente y que va en aumento hasta el punto culminante de la película, digno del propio Haneke.

Ausente de Marco Berger

Valoración: 6/10

Marco Berger se alzó con el Teddy Award en la Berlinale con Ausente. La película se divide en dos partes bien diferenciadas. La primera se presenta como un juego de insinuaciones que nos muestra a Martín, un joven estudiante que se lastima durante una clase de natación y termina pasando la noche en casa de su profesor tras salir del hospital y manifestar que sus padres no están en casa. Esta parte está marcada por una atmósfera erótico-misteriosa que difumina la línea que separa la realidad de la imaginación y el deseo. La segunda parte gira en torno a las consecuencias de la citada noche sobre sus personajes. El resultado es un drama bastante irregular inferior a lo que prometía su primera parte. La falta de sutilidad en algunas de sus escenas y la presencia de personajes innecesarios para justificar un guión deficiente, no encaja con el acertado toque onírico inicial. Lástima que un producto que prometía ser una de las grandes películas del festival se ha quedado a medio camino.

Carne de perro de Fernando Guzzoni

Valoración: 6/10

Como si de una extensión del tan de moda cine rumano actual se tratase, Carne de perro es una cinta hiperrealista, en la que vemos a su hierático protagonista deambulando por su cotidianeidad, atrapado por sus fantasmas del pasado. La semejanza con títulos como Aurora de Cristi Puiu confirman este curioso paralelismo, en el que el ruido ambiente, la intrascendencia de sus escenas y la rutina se suceden marcando así el ritmo de la película. Los fantasmas de la dictadura persiguen a Alejandro – un espléndido Alejandro Goic – y no le dejan vivir. Fernando Guzzoni se alzó con el premio Nuevos Directores en la pasada edición de San Sebastián por esta obra minimalista, ruda e insatisfactoria para  gran parte del público, muy próxima al cine del aclamado Pablo Larraín. Sin duda una película difícil, no para todos los gustos.

L’âge atomique de Héléna Klotz

Valoración: 2/10

Película con ínfulas de cine de autor intelectual en la que asistimos a la noche parisina a través de dos jóvenes adolescentes que se van de discotecas. Decir que la película se hace pesada por culpa de su pedantería es quedarse corto. Su amasijo de diálogos inconexos para generar una atmósfera (inexistente) llena de símbolos huecos termina por agotar a pesar de su corta duración. Ya es difícil conseguir que una película de escasos 60 minutos se haga pesada pero lo que realmente cuesta más es creer es que dos colegas del extraradio parisino se pongan a hablar en verso después de una pelea callejera. Carente de sutilidad y de la ambientación que requieren este tipo de propuestas, L’Âge atomique se ha convertido sin duda en la peor película de este Atlántida Film Fest.

Los increibles de David Valero

Valoración: 8/10

Este documental se presenta como una historia de no ficción que pretende demostrar que los superhéroes no solo existen en los cómics y en los blockbusters. Para ello nos presenta la vida de sus tres particulares superhéroes.

Valero se ha rodeado de personas cercanas a su entorno para filmar este curioso y acertado documental que se ha financiado, en parte, bajo la fórmula del crowfunding. Los increíbles es una película con un gran sentido del humor que convive en perfecta armonía con una delicada sensibilidad y respeto por sus personajes. Una historia conmovedora sobre personas anónimas que cada día luchan contra los elementos adversos, los increíbles de la vida real. Una película para reír, llorar, reflexionar y descubrir a la gran cantidad de superhéroes que vemos cada día sin darnos cuenta.