Pasolini en Barcelona por partida doble

Hoy empieza en la Filmo de Catalunya el ciclo llamado Pasolini, el cinema de poesia. En los años 70, tan propensos a la teoría, se confrontó el cine de prosa con el de poesía. El primero de identificaba con Rohmer; el segundo con Pasolini. La obra pasoliniana arranca en los sesenta con dos películas aún impregnadas del neorealismo -Accatone y Mamma Roma- para explorar después los mitos vinculados a las civilizaciones arcaicas y abordar una hedonista "trilogía de la vida" de la cual finalizará con Saló o los 120 días de Sodoma.

El ciclo empieza justo con este descenso a los infiernos para, a través de un largo flashback, revisar hasta julio toda su filmografía completa, no solo como realizador sino también como guionista y como protagonista de varios documentales.

Más info y horarios en la web de la Filmoteca

 

Por si este magnífico ciclo de la Filmo no fuese suficiente, tenemos la suerte de que este repaso a la filmografía de Pier Paolo Pasolini viene acompañado de una exposición en el CCCB. Entre el 22 mayo y el 15 setiembre 2013 podremos asistir a Pasolini Roma, una exposición que gira en torno a la estrecha y fructífera relación entre el poeta, cineasta, lingüista, guionista, Pier Paolo Pasolini y la Roma de su tiempo.

A través de una selección de textos originales de Pasolini, recorremos su geografía personal y literaria. Su voz nos introduce, sin intermediarios, en la complejidad y riqueza del personaje, que se revela como un testimonio clave para comprender el mundo contemporáneo. La muestra pretende reivindicar a Pasolini como un referente contemporáneo a través de su prolífica obra, que abasta la novela, la poesía, el ensayo, el teatro, el cine y la pintura. La exposición nos mostrará su peculiar manera de formular su visión del mundo y de la cultura. Una manera transgresora, ecléctica y librepensadora que reivindica la poética de los márgenes, que critica la corrupción política y las nuevas formas de violencia y de abuso de poder y que se posiciona claramente en contra del sistema capitalista y de la comunicación y de la cultura de masas que tiende a homologar las culturas subalternas.

La muestra se acerca al escritor y cineasta italiano Pier Paolo Pasolini (1922-1975) a través de sus relaciones con Roma. Y esta aproximación significa entrar en todo lo que le conforma y le define: la poesía, la política, el compromiso civil, el sexo, la amistad, el cine. Pasolini Roma se estructura en seis apartados cronológicos que corresponden a seis etapas vitales y creativas de Pier Paolo Pasolini. Se inicia con su llegada a Roma el 28 de enero de 1950 y se cierra el 2 de noviembre de 1975, cuando su cuerpo sin vida fue encontrado cerca de Ostia.

En la muestra se presentan manuscritos originales de guiones, story-boards, poemas, novelas, ensayos y artículos; correspondencia con amigos y otros intelectuales y artistas, dibujos y pinturas realizados por el propio Pasolini, fragmentos de sus películas y de entrevistas y documentales, fotografías, planos de Roma, instalaciones, etc. Asimismo, se presentan obras de diferentes pintores (Mario Mafai, Giorgio Morandi, Ottone Rosai, Giuseppe Zigaina, Renato Guttuso, Filippo De Pisis y Giorgio De Chirico), artistas especialmente apreciados por el autor y citados en su obra.

La exposición Pasolini Roma es un proyecto conjunto entre el propio CCCB, la Cinémathèque Française de París, el Azienda Palaexpo - Palazzo delle Esposizioni de Roma y el Martin Gropius Bau de Berlín. Más info en la web de la exposición del CCCB.

Estos dos eventos se completan además con otros tres no menos interesantes:

- Visita guiada a la exposición el 6 de Junio y 2 de Julio a las 18:00h. La presentación irá a cargo de Jordi Balló, comisario de la exposición junto a Alain Bergala y Gianni Borgna.

- Taller para jóvenes. La mirada salvaje. Un interesante taller para jóvenes entre 15 y 18 años que realizarán un relato en torno a la sexualidad con una mirada trasgresora, optimista y consciente.

- I+C+i // Pasolini en el laboratorio. El 2 de julio de 2013, nos permitirá explorar cómo este creador incorporó el concepto de experimentación en su obra.